sábado, 28 de julio de 2007

Ganadores de los Premios Eisner 2007

Durante el resto del fin de Semana continuará desarrollándose la Convención de Cómics de San Diego, la Meca de todos los lectores de comics del Mundo.

Sin embargo, ayer por la noche se dieron a concoer los ganadores de la Edición 2007 de los Premios Eisner, los más prestigiosos y populares de la Industria del Comic Estadounidense.

Los principales ganadores fueron la Editorial DC Comics, por número de Premiados; Ed Brubaker, que sólo fue superado de una de las tres categorías en que postulaba; y la incombustible "DC: The New Frontier" que a dos años de su publicación sigue acaparando premios, aunque esta vez lo haga en categorías más técnicas.

Si quieres enterarte de los resultados no tienes más que hacer click en el vínculo ves a continuación.

jueves, 26 de julio de 2007

Ronin


Vuelve la columna más regular de Comic Verso.

En 1982 Frank Miller sentó un precedente que dio paso a la era del Comic de Autor en las grandes editoriales del cómic estadounidense. La maxiserie encargada de representar éste "antes y el después" fue Ronin, probablemente uno de los trabajos más ambiciosos y mejor logrados de la carrera de Frank Miller.

La fiebre de adaptaciones de cómics al cine continúa y Ronin es una de las series que más frecuentemente recibe menciones. Alberto nos cuenta por qué es una de las obras más importantes de la década de los 80, pero más importante aún, qué hace de Ronin una idea tan interesante que hasta inspiró la creación de uno de los dibujos animados más oiginales del último tiempo.

Si quieres saber más sobre ésta obra, sólo debes hacer click y...

martes, 24 de julio de 2007

Holy Terror



Question regresa a Comic Verso, ésta vez con una reseña de Batman: Holy Terror (no confundir con el archicomentado proyecto de Frank Miller luchando contra Osama Bin Laden: "Holy Terror, Batman!"), un Elseworlds en formato Prestige escrito por Alan Brennert (escritor de Cine y TV) e ilustrado por Norm Breyfogle (que junto a Alan Grant trabajó por más de una década en varios títulos de Batman)

En ésta historia el legado de Oliver Cromwell, ha dado como resultado una distopia conservadora y religiosa, un mundo en el que no hay Superhéroes, pero donde una vez más, Batman se erige como una figura de esperanza... o tal vez no.

Si quieres saber qué ocurre en ésta revista, sólo debes hacer click y...

domingo, 22 de julio de 2007

Roberto Fontanarrosa (1944-2007)

Por Nelson Lagos P.

HASTA SIEMPRE ROBERTO FONTANARROSA
(1944-2007)
Roberto Fontanarrosa
"De mí se dirá posiblemente que soy un escritor cómico, a lo sumo. Y será cierto. No me interesa demasiado la definición que se haga de mí. No aspiro al Nobel de Literatura. Yo me doy por muy bien pagado cuando alguien se me acerca y me dice: me cagué de risa con tu libro"

Roberto Fontanarrosa
Corría la década del 80. Nos reíamos con los chistes calentones de Pepe Antártico o la Broma en Vida (ambos de Percy). Otros como Hervi o Nakor, trataban de hacer humor político en la medida de lo posible, en una lucha de titanes contra la Censura… Llegó a mis manos la tira protagonizada por un matón, con escasos escrúpulos y aún menos neuronas, llamado “Boogie, el Aceitoso”. El autor hacía gala de un humor negro sino desconocido, muy escaso en nuestro país. Con los años sabría que Boggie era la versión de Fontanarrosa, personalísima, de James Bond!!!!!!...

¡Qué difícil es escribir unas líneas de alguien que no sólo creó personajes inolvidables, sino que él mismo fue un personaje!

Según sus propias palabras su único verdadero amor sería la pelota. La pasión por el equipo de su tierra, Rosario Central, lo llevaría en cada conferencia o entrevista jugar con frases como: “Soy hincha de Rosario ¿se los había dicho?”

Y como las ciencias ni los estudios en general no eran lo suyo decide probar suerte en el dibujo (de hecho, al ser distinguido con el grado de Doctor Honoris Causa se declaró “pionero de la deserción escolar”).

Con respecto a su falta de interés por los estudios declararía: "En la escuela nunca pude estudiar, era un vago, también fui siempre un lector vago, de todas maneras, lo mucho o poco que aprendí fue en los libros y si le enseñé a mi hijo a leer no fue para que se convierta en un intelectual, sino para que se divierta y enriquezca",
Corría 1962 y fue a pedir trabajo a Columba (El Tony, Dartgnan, Fantasía, Intervalo) pero sólo recibió promesas de recibir un guion para dibujar… Demás está decir que dichas promesas jamás se cumplieron, por lo que se volvió a su Rosario natal.

Al año siguiente consigue trabajo en una agencia de publicidad. Nunca se sintió muy cómodo: “siempre me pareció imposible que una persona pueda comprar un vaso porque alguien se lo inculca en un aviso”

El año 68 vendrá su momento. Acaban de asesinar a Martin Luther King; la dictadura de turno en Argentina reprime sin asco y ante esta situación tan deleznable y dolorosa sacará a relucir su humor negro en un chiste memorable: Un policía muestra su bastón manchado de rojo-sangre dice "no hay ninguna duda, eran comunistas"

Gran lector y amante de los libros al punto que el año pasado se le dio el título de “Amigo de las Bibliotecas Populares”. En dicho acto declararía, para deleite de los asistentes: "Tengo que admitir que yo no tuve demasiado contacto con las bibliotecas porque, afortunadamente, en mi casa había libros, mi madre siempre fue una lectora apasionada. Lo que no recuerdo es verla a ella comprándolos... yo creo que los robaba"

Sin embargo, su lengua mordaz no dejó de criticar las lecturas oficiales, calificándolas derechamente de aburridas: "Al menos esa fue mi experiencia con Platero (Y Yo). Cuando finalmente se percataron de la indiferencia que mostrábamos los niños con el mencionado burro, entonces nos dieron el Mío Cid... ahí sí que notaron nuestro entusiasmo".
Fontanarrosa por Eduardo de la BarraHomenaje al Negro de don Eduardo de la Barra.

Corre el año 1971. Rosario Central es campeón y nace Boogie, el Aceitoso. Además publica su primer cuento “19 de septiembre de 1971” en homenaje al club de sus amores.

El año 1972 marca un nuevo hito en su carrera. Surge la revista Hortensia, medio en el queso carrera despega definitivamente. Sobre esa etapa, una joya: “Era una gran vidriera para muchos de nosotros. Aquí fue donde ya me dejé de complejos y me lancé a la historieta, copiando sin asco a (Hugo) Pratt”

De ahí en adelante sólo éxitos y libros publicados para diversas editoriales...

Hasta el año pasado que se le declararía la enfermedad que primeramente lo postró, luego le impidió dibujar y que lo llevaría, finalmente, antes de lo que muchos de sus admiradores esperábamos, a la tumba.

HASTA SIEMPRE MAESTRO Y GRACIAS POR HACERNOS REIR.



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jueves, 19 de julio de 2007

Superpowers

Por Rodrigo Baeza

Newsarama trae noticias del nuevo proyecto de Alex Ross y Jim Krueger: Superpowers, publicado por Dynamite Entertainment.

La serie estará protagonizada por héroes poco conocidos de la Golden Age. A continuación algunos detalles sobre estos personajes, con gran parte de la información obtenida de la notable Toonopedia de Don Markstein.

The 'Devil: Es el personaje originalmente conocido como "Daredevil", creado en 1940 por Jack Binder y Jack Cole, el creador de "Plastic Man". (Stan Lee tomó prestado este nombre cuando creó en 1963 a la versión que todos conocemos.) Conocido principalmente por sus peleas con el villano The Claw, y por historias notables como "Daredevil Battles Hitler".


Black Terror: creación del prolífico escritor-editor Richard E. Hughes junto al dibujante Don Gabrielson en 1942, pero más conocido por el período en que fue dibujado por Jerry Robinson (el creador del Joker) y Mort Meskin. Tuvo un breve revival a fines de los 80's, con dibujos de Daniel Brereton.


Green Lama: originalmente apareció en los pulps, en una historia escrita por Kendell Foster Crossen. Su versión en comic fue dibujada principalmente por Mac Raboy (más conocido por su trabajo como el dibujante definitivo de Captain Marvel Jr., y por los 20 años que dibujó a Flash Gordon).

Masquerade: basada en Miss Masque. Revivida en los 90's por AC Comics, y también en la miniserie "Terra Obscura" de la línea America's Best Comics de Alan Moore.

Crusaders: basado en The American Crusader, otro personaje que también tuvo su versión en Terra Obscura.

Fighting Yank: creación de Richard E. Hughes y Jon Blummer.

Samson: serie originalmente publicada por Fox Features Syndicate, y posiblemente creada por Will Eisner (el joven Eisner creó varios personajes para Fox, incluyendo a "Wonder Man", un plagio de Superman que gracias a los abogados de la DC tuvo una corta vida).

The Flame: creación de Will Eisner y Lou Fine, uno de los mejores dibujantes de la Golden Age, para Fox Features Syndicate.

Como se puede ver, para este proyecto se están tomando varios personajes cuyos copyrights han expirado. No es la primera vez que algunos de estos personajes se utilizan así: Roy Thomas usó versiones de estos personajes en su miniserie Alter Ego de 1986, y la línea AC Comics hace tiempo que ha revivido a algunos de estos personajes (además de publicar reimpresiones de sus apariciones originales).

A diferencia de Terra Obscura, que se limitaba a los personajes de una sola editorial, esta vez se están mezclando personajes de distintas compañías. No es muy distinto a lo que ha hecho la DC a lo largo de su historia: asimilando personajes de distintas compañías y épocas, tratando de meterlas en un universo común: las líneas DC y All-American en un inicio, luego los personajes de la Quality (Blackhawk, Plastic Man, los Freedom Fighters), los de la Fawcett (Captain Marvel, Bulletman, Ibis, y otros) y los de la Charlton (Blue Beetle, Captain Atom, Peacemaker, etc.).

¿Cuál puede ser el fin de usar personajes que muy poca gente recuerda hoy? Una posibilidad es que sirvan para la historia que Krueger y Ross quieren contar: que el uso de auténticos personajes de la Golden Age (en vez de versiones a lo "Watchmen", inspiradas pero con cambios importantes a los originales) sea una componente esencial de la historia. Otra posibilidad, más probable, es que Dynamite esté interesada en revivir las marcas asociadas a estos personajes para poder comercializarlos a futuro, invirtiendo en Krueger y Ross para que puedan darle más peso a estas propiedades. Dado que hay un mercado para (por ejemplo) películas y series de televisión de superhéroes, qué mejor que apropiarse de personajes clásicos para poder lucrar de ellos a futuro.

Una búsqueda de trademarks asociadas a algunos de estos personajes, muestra que la empresa "Super Power Heroes" ya ha registrado marcas como "Black Terror", "Mighty Samson", "The Arrow", y otras más. En particular, podemos ver que esta empresa está tratando de registrar desde fines del 2006 la marca "Super Powers" para que sea aplicable a películas, comics, y juguetes de distintos tipos.

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martes, 17 de julio de 2007

Tiras cómicas y comics, ¿parientes cercanos?


Luego de un par de semanas de vacaciones (no estamos seguros si merecidas o no), Alberto Calvo presenta una nueva entrega de su columna.

En ésta ocasión dedica algunas líneas a explicar porque considera que las tiras cómicas y los comics son más géneros hermanos que primos distantes, como parece ser la creencia general. Solo sigan el enlace y lean sus argumentos...

viernes, 13 de julio de 2007

El Regreso de Flash



Nuestro Editor es fan de Flash... es el único personaje que ha aprendido a dibujar con sus limítrofes cualidades artísticas, es el único personaje del que conoce casi toda su historia, es el personaje del que tiene más revistas... un buen día le mataron a su personaje favorito y todos hemos sido víctimas de su mal humor.

Como "nada dura para siempre", DC ha dado marcha atrás (o revelado sus verdaderos planes, según a quién se le pregunte) y desde hace algún timpo circula por internet una muy buena noticia para los fans de Flash... Mark Waid retoma al personaje.

Esteban decide exponer sus ideas respecto a la muerte, renacimiento, muerte y resurrección de Flash y el regreso de quien es tal vez uno de los escritores más importantes de la historia del personaje... si quieres saber qué opina, ya sabes qué hacer.

lunes, 9 de julio de 2007

La Película de Iron Man


Hace años comenzaron los comentarios sobre el desarrollo de una película de Iron Man, en algún momento se habló de que Tom Cruise estaba interesado en el papel de Tony Stark, sin embargo tuvo que llegar el "Boom" de adaptaciones de historietas al cine, para que uno de los personajes clave de Marvel Comics llegase al cine.

Mark OneUno de la primeras pruebas concretas del desarrollo de de Iron Man protagonizada por Robert Downey Jr. y Gwyneth Paltrow y dirigida por Jon Favreau, es la espectacular imagen que ven al costado izquierdo de éste párrafo.

Se trata de una versión muy fiel de la armadura original de Iron Man que utilizó Iron Man en su primera aparición en la revista Tales of Suspense #39 en 1963.

Tales of Suspense #39Mientras una porción de la doctrina comiquera sostiene que la revista que inició la Edad de Plata de los comics en Estados Unidos fue el #4 de la serie Showcase (1956), con la primera aparición de Barry Allen (The Flash), otros tantos sostienen que el verdadero hito que marcó esta nueva época editorial fue el #1 de los Fantastic Four (1961), entre ambas publicaciones transcurrieron alrededor de 5 años.

Lo que sí es más seguro es que el #1 de los Fantastic Four marcó el inicio de la Edad de Plata para Marvel Comics, y a esa publicación siguieron las apariciones de Spider-Man (Amazing Fantasy #15, Agosto de 1962), Thor (Journey into Mystery #83, Agosto de 1962), Ant-man (el Dr. Henry "Hank" Pym y sus numerosos Alias, aparecieron por primera vez en el Tales to Astonish #27 de Enero de 1962, pero adoptó su personalidad heróica en el #35 de Septiembre del 62), Iron-Man y se coronó aquello con la creación de dos nuevos Supergrupos, The Avengers (the Avengers #1), y los X-Men (X-Men #1), ambos de Septiembre de 1963.

Tony Stark, durante una visita a Vietnam (lo que fue actualizado a la Guerra del Golfo), sufrió la explosión de una bomba, que le dejó como secuela una metralla alojada cerca de su corazón. Tras la explosión fue capturado por un Señor de la Guerra, quien lo obligó a diseñar armas para él. Stark con la ayuda de otro prisionero, Yinsen, fabricó en secreto una armadura de combate que cumplía también la función de mantenerlo con vida, ésta armadura le permitió el escape.

La versión del personaje en la película fue capturado en Afganistán... lo que en realidad es un accidente para el origen del personaje, da lo mismo cuál guerra, la gracia es ser un ingeniero brillante que desarrolla una armadura con la que logra escapar de su prisión y que además de darle enormes poderes, lo mantiene con vida. Ésa es la esencia del personaje y eso se mantiene, como lo atestigua la imagen que reproduzco a continuación:


Sin embargo el respaldo del mundo comiquero se hizo sentir cuando finalmente se liberó la imagen oficial de la armadura de Iron Man desarrollado por Stan Winston (responsable de Terminator), a partir del diseño de Adi Granov (que encabeza este artículo).

Armadura RechazadaPreviamente se habían rechazado algunos diseños alternativos de la Armadura, como el que ven al costado izquierdo.

Iron Man es un personaje lleno de fallas, alcohólico, mujeriego, déspota y últimamente responsable de que la iniciativa Gubernamental de crear un Acta de Registro que disminuye aún más las libertades civiles norteamericanas (dentro del contexto del Universo Marvel, claro está), haya entrado en vigor, al ganar la Guerra Civil que sacudió al Universo Marvel y que lo puso en veredas opuestas con su amigo Steve Rogers, el Capitán América (de quien lamentamos su muerte).

Es por ésto que me gustó la elección de Robert Downey Jr. como Tony Stark. Downey Jr. es un excelente actor, dueño de sus propios demonios y si la película tiene un guión que sepa explotar las capas del personaje, Downey Jr. es un tipo perfectamente capaz de hacerlo.

Jon Favreau ha explicado que la película, de resultar exitosa, está concebida como una trilogía y que las temáticas más complejas quedarían reservadas para las secuelas. Aunque no lo sepan, es muy posible que ubiquen a Favreau por sus roles como actor, ya sea el Novio a cuyos amigos le celebran una despedida de Soltero con nefastas consecuencias ("Malos Pensamientos"), el jugador de Football Americano con problemas mentales ("Los Suplentes"), como un personaje de comics, Ben "Foggy" Nelson, abogado y mejor amigo de Matt Murdock ("Daredevil") o como el novio millonario de Monica Geller (Courtney Cox), en "Friends", que disfrutaba demasiado de participar del "Ultimate Fightning Championship", por su propio bien.

Si bien vi "Zathura" (en rotación en HBO por estos días) y me pareció una película muy entretenida para el matineé y para verla junto a niños chicos, no estoy del todo convencido de que Favreau sea la mejor elección para la película. Por otro lado Favreau muestra mucho entusiasmo en su Blog en relación a éste proyecto y las imágenes liberadas no hacen más que entusiasmar a los seguidores del personaje.

El elenco de la película confirmado hasta el momento es el siguiente:

Robert Downey Jr.
  • Robert Downey Jr: Interpreta a Tony Stark, Iron Man. Empresario dueño de las industrias Stark, dedicadas al desarrollo de armamento militar.


Robert Downey Jr.
  • Terrence Howard: Interpreta el rol de Jim Rhodes, War Machine. Amigo personal de Tony Stark y enlace con los Militares.


Robert Downey Jr.
  • Gwyneth Paltrow: Interpreta a Virginia "Pepper" Potts, la secretaria personal de Tony Stark e interés romántico de la película.


Robert Downey Jr.
  • Jeff Bridges: Interpreta Obadiah Stane, un fiero competidor comercial de Tony Stark, que protagonizo una de las historias más memorables del personaje, que lo llvó a la quiebra y a enfrentar a sus propios demonios. Obadiah Stane tiene una armadura propia como el Iron Monger.

Robert Downey Jr.
  • Shaun Toub: Interpreta a Yin Sen, el científico que ayuda a Tony Stark a crear la armadura de Iron Man mientras ambos son prisioneros de Guerra.


IMDB agregó hace alguna semanas la información de que Samuel Jackson haría una pequeña aparición en la película como Nick Fury. La idea es ir pavimentando el camino para una película de los Avengers, que al parecer seguiría el lineamiento de los Ultimates, la versión de los Avengers en el universo Ultimate escrita por Mark Millar e ilustrada por Brian Hitch, que resultó un gran éxito y dio lugar a dos películas animadas.
Quienes hayan leido esa historia es posible que recuerden la conversación en que los personajes bromean sobre ser adaptados al cine y cada uno menciona al actor que piensan que dería interpretarlos... Nick Fury, que en esa versión tiene una semenjanza innegable a Samuel Jackson bromea, sugiriéndolo como su intérprete...
y años después...

Finalmente les dejo una imagen para disfrutar. La portada del #1 de la nueva serie de Iron Man, ilustrada por Adi Granov, que también se encargó de diseñar la armadua para la película:


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viernes, 6 de julio de 2007

10 - PdVP - El Efecto Flash!


Por John J. Mejía
Hemos llegado al número 10 de esta columna y para celebrarlo vamos a revisar la historia pasada, presente y futura de uno de mis personajes favoritos del Universo DC. Se trata del Corredor Escarlata, el Hombre más rápido vivo... el Flash!

Introducción

Ocurrió hace más de veinte años. Una criatura de increíble poder, un Anti-Monitor, lo mantuvo prisionero para prevenir su intervención en la Crisis venidera. Ser la única persona capaz de viajar entre Universos con sólo su fuerza de voluntad y su supervelocidad lo convertía en un rival de cuidado. Pero lo subestimó y su intervención le costó no sólo su preciado cañón de anti-materia, sino a la postre, la derrota. El costó de la victoria contra el Anti-Monitor fue la vida de Barry Allen, el Flash, el hombre más rápido vivo! (en la célebre Crisis en Tierras Infinitas #8 de 1986).

Desde entonces, DC (la editorial que tuvo el acierto de crear este personaje) ha estado coqueteándole a los lectores con la idea de revivir a su primer mártir, pero lo cierto es que Barry ha sido una inspiración más grande como héroe caído que en sus días de gloria previos a la primer gran Crisis.

Los días confusos

Durante mi juventud abandone los cómics y sólo fui traído de vuelta a este mundo (como muchos otros) cuando se anunció por allá en 1992 la muerte de Superman. Por aquella época ya en Colombia no se publicaban cómics en español y los disponibles eran unos cuántos en inglés. Y cuando fui en busca del cómic del Hombre de Acero me encontré con uno de Flash. Su título de por si me confundió, toda vez que aparecían en portada no uno, sino tres Flashes. Lo último que leí del corredor escarlata en mi niñez fue la historia de la muerte de Iris Vela, esposa de Bruno Alba, el Flash. Perdido? Imagina cómo estaba yo. Hoy puedes ir a Internet y encontrar en Google toda la información que quieras, pero por aquel entonces la cosa no era tan fácil. Me tomó años resolver el acertijo.

Fue en las tiras dominicales de Superman que encontré la luz. En ellas, la tripleta Rozakis / Delbo / Trapanni decidió (por elección o por imposición) que los domingos se publicaran datos curiosos sobre Superman y sus amigos. Fue allí que descubrí los nombres originales de varios miembros de la Liga de la Justicia (JLA), pues hasta entonces sólo conocía los nombres que los traductores de los cómics en español de Novaro (creo que mexicanos) les dieron. Fue claro entonces que Bruno Alba era en realidad Barry Allen y que el nombre de su esposa era Iris West, no Iris Vela.

El Legado de una Leyenda
También conocía de esos cómics de antaño, la existencia del Multiverso y del Flash de Tierra-2, Jay Garrick. Pero de nuevo, qué hacían tres Flashes en la portada? No sabia por supuesto nada de la Crisis en Tierras Infinitas, ni que Jay vivía ahora en la única Tierra que sobrevivió, ni que Barry había muerto. Así que el título de "El Regreso de Barry Allen - parte 2" no me decía nada, como tampoco que la voz principal de la narración rezara: "Soy Wallace West, el Hombre más rápido vivo". Como imaginaran, no conocía a Flashito o Kid Flash ni al tal Wallace. Fue en Internet que luego descubrí todo lo anterior y que Wally había tomado el manto de Flash luego de la muerte de su mentor, Barry Allen.

La dinastía West

Wallace West, el sobrino de Iris y fan de Flash, se convirtió en Kid Flash y posteriormente en Flash. Era un personaje alegre cuando lo conocí por allá en Flash #80, cuando Mark Waid y Mike Wieringo se hacían cargo del cómic. Su sentido del humor y optimismo, así como su entrega a la responsabilidad de ser héroe y proteger a su ciudad, me hicieron acompañarlo sin falta hasta Velocidad Terminal en el #100, que lamentablemente aun hoy sigo sin poder leer. La razón? El proveedor local no lo importó y después de eso no le di chance de dejarme con otra saga inconclusa.

Este "nuevo" Flash hizo publica su identidad y se dedicó por completo al trabajo de ser héroe. Conoció a Linda Park, una intrépida reportera con quien posteriormente se casó y tuvo un par de gemelos por hijos. Todo mientras mantenía una ocupada agenda protegiendo las ciudades gemelas de Keystone y Central City y colaboraba con la Liga de la Justicia y ocasionalmente con los Titanes.

Wally pasó la primer parte de su historia agobiado por la sombra de Barry, pero luego aprendió que antes que una carga era una inspiración que le serviría para enfrentar sus más oscuros momentos. Y para completar, tuvo la oportunidad de vivir junto a él una última aventura. Wally protagonizó el cómic de Flash desde el #1 publicado en 1986 luego de la Crisis en Tierras Infinitas, hasta el #230 publicado en el 2006, justo en medio de la infame Crisis Infinita, cuando Wally y su familia desaparecieron misteriosamente.

El destructor de continuidades

Ya antes he mencionado como un héroe feliz, que hace lo que hace porque puede y le nace hacerlo (como Superman, el clásico claro está), que es bueno por naturaleza y que lucha por mantener sus ideales y principios, son cualidades que no parecen ser atractivas para muchos escritores de hoy. Eso puso a Wally en la mira de uno de ellos. El destructor de continuidades, el Anti-Monitor de nuestra Tierra: Geoff Johns (para ser justos, el hombre ha escrito buenas historias pero no ha sido precisamente amable con Flash, ya sea por elección o por imposición editorial, pero ya que él firma dicho trabajo, que acepte la responsabilidad).

Johns es el responsable de dar a Wally un par de hijos (lo que como todos saben, no es bueno para un personaje de los cómics por aquello del paso del tiempo mas lento y demás) para luego quitárselos usando su última creación: una nueva y mala copia del profesor Zoom, el enemigo más reconocido de los Flashes. Poco después pudo cambiar la historia y salvar a sus hijos, pero el dolor de esta experiencia lo llevo a pedirle al Espectro que hiciera que todos (incluido él) olvidaran quién era el Flash y proteger así a sus seres queridos. Todo para que Johns pudiera contar una nueva historia de "origen" con Wally redescubriendo sus poderes.

Fueron decisiones como esta las que llevaron al personaje en franca decadencia, de forma que cuando llegó al #230, Wally no era ni sombra del héroe que fue cuando lo conocí y su desaparición durante la Crisis Infinita fue tan mediocre que ni siquiera me hicieron lamentarlo, por el contrario, agradecí que dejaran descansar al pobre.

Un nuevo chico en la Ciudad

Cuando aparecieron los gemelos, para salvar el problema de no poder hacer con ellos nada hasta que crecieran, pudieron inventar que envejecían a gran velocidad dados sus heredados poderes y contar una buena historia de Wally desafiando la Fuerza Veloz (el místico campo de energía de donde todos los velocistas del Universo DC obtienen sus poderes) para salvarlos. Habría sido súper, especialmente porque ya había un precedente: Bart Allen. El nieto de Barry Allen, nacido en el futuro, envejecía a gran velocidad y para salvarlo, su abuela Iris West (revivida por sus padres en el siglo XXX) lo llevó al pasado donde Wally salvó su vida y le sirvió de inspiración (como Barry lo fuera para él) para adoptar la identidad de Impulse.

Por varios años Bart protagonizó su propio cómic, pero fue luego cancelado y el personaje dejado en manos de.. adivinan? Geoff Johns. Johns le despojo de su impulsiva e irresponsable personalidad, para convertirlo en un sabelotodo luego de hacerlo leer toda una biblioteca en una noche y cambiar su identidad por la de Kid Flash. El "maquiavélico" plan de Johns fue evidente luego de que Wally desapareciera y Bart fuera envejecido unos cuantos años, los necesarios para que tomara el manto de Flash "un año después" de los sucesos de Crisis Infinita, dando comienzo a la nueva serie Flash: The Fastest Man Alive.

¡La última carrera de Bart Allen!
Pero este nuevo Flash (impuesto muy abruptamente a los fans) tuvo tropiezos en su primer arco argumental y no pegó muy bien. Tanto que luego de trece números DC anunció la cancelación de la serie. Su descalabro editorial lo completó DC haciendo lo que suelen hacer cuando no saben cómo retractarse de un error: matando al personaje. Bart Allen corre así su última carrera y para que no queden dudas (como es costumbre por estos días) el cuerpo del último héroe escarlata queda tendido a los pies de la chica que pudo llegar a ser su esposa. El final? No del todo. Sorpresivamente DC anuncia una nueva serie de Flash. La especulación comienza y la luz se vislumbra en otro de los títulos de DC...

Un futuro incierto

En las páginas de un crossover (o sea, una historia contada en títulos diferentes) entre los cómics de JLA y JSA, los dos equipos se unen para descubrir que traman ciertos Legionarios en nuestro tiempo. Los Legionarios son héroes de un futuro que (por cierto) no debiera existir luego de la Crisis en Tierras Infinita, pero aquí están. Y su misión aparentemente es la de revivir a Flash (no en vano la historia se títula "La saga del Relámpago"). Pero cuando Wallace West y su familia aparecen (varios años mayores por lo visto, dado que los gemelos han crecido), y Wally clama ser el "Hombre más rápido vivo", un Legionario lo corrige y le replica que ya no lo es, que hay alguien más.

¡El regreso de la familia West!
Quién podría ser ese otro aún más rápido? Sólo hay uno en mi lista. Uno que incluso derrotó (en Renace para correr, una historia clásica de 1990) a los mejores velocistas del Universo Marvel. Su nombre no es otro que Barry Allen. Será posible? La especulación continúa y dados los muchos "desordenes" espacio-temporales que plagan los cómics de DC de hoy, en cuenta regresiva hacia lo que parece ser una Crisis Final.

Dan Didio, editor en Jefe de DC, una vez dijo que los Flashes no solían salir bien librados de las Crisis. Los antecedentes son claros al respecto. Barry pereció en la Crisis en Tierras Infinitas. En Hora Cero (La Crisis en el Tiempo de 1994), Wally pareció morir al enfrentarse a un vórtice temporal y en Crisis Infinita desapareció. Será que no sobrevive a la siguiente Crisis? Será que de nuevo Barry se sacrifica? En la onda de revivir a sus personajes del pasado (por nostalgia de algunos pocos, no para contar mejores historias), parece (y digo "parece" porque a la fecha no ha sido plenamente confirmado) que DC hizo lo impensable y violando su propia política ha revivido a su otrora mártir. Solo en tiempo dirá si fue una jugada acertada o no. Por lo pronto, Wally y su familia están de regreso para continuar sus aventuras en Flash #231 y espero que se quede mucho tiempo.

En lo personal, como fan de DC, lamento haber perdido ya a Kyle Rayner como Linterna Verde y al Superman de Byrne. Espero no también perder al Flash que más he apreciado en los cómics ahora que (felizmente) está de regreso: Wallace West. El hombre más rápido vivo... después de Barry Allen.

Pero no lo tomen tan a pecho. Al fin y al cabo, es sólo un punto de vista personal.

Referencias:

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miércoles, 4 de julio de 2007

El Fanboy Califa



Una buena portada puede atraer la mirada del lector, una portada provocativa puede despertar los sentidos del lector, pero a veces el tiro puede salir por la culata y atraer mucha publicidad negativa.

Tras la vehemente respuesta que la Blogósfera tuvo ante la portada del #13 de la serie "Heroes for Hire" de Marvel Comics, uno esperaría que nadie cometiese el mismo error... al menos no tan luego, sin embargo las Solicitudes del mes de Septiembre atrajeron la mirada de Esteban hacia la portada del #40 de la serie "Superman/Batman", de DC Comics.

Nuestro Editor decide detenerse un momento a reflexionar sobre el tema... decidan bajo su propio riesgo si quieren reflexionar junto a él.

lunes, 2 de julio de 2007

Slow News Day



Alberto le dedica, merecidamente, una nueva edición de su columna a Andi Watson.

En ésta ocasión se trata de "Slow News Day", una serie publicada por Slave Labor Graphics (SLG) y protagonizada por Katharine Washington, una norteamericana que trabaja como interna en un pequeño periódico británico del pueblo natal de su madre, el "Wheatstone Mercury", donde deberá lidear con el inevitable choque cultural.

Se aproxima el debut de "Glister", y Alberto amenaza para entonces una vez más dedicarle espacio a éste notable artista británico, si quieres saber más sobre su obra, ya sabes qué hacer.